bem-vindo a ortegópolis

Ort 2000 - Minhas músicas nacionais preferidas da década

2009-11-29T02:24:00.010-02:00

O Lívio, do Bloody Pop, acabou com minha vida. Pelo menos com uma noite, que me fez passar em claro vasculhando as entranhas do meu iPod, buscando velhas listas do Scream & Yell, revendo clipes toscos no Youtube e quebrando a cabeça pra montar a minha lista de 50 melhores músicas nacionais da década. É que o blog dele, junto com o Move That Jukebox e a revista O Grito estão chamando pessoas pra mandarem suas listas e formar o ranking final que toda a nação indie brasileira está esperando depois da overdose de listas gringas.

Foi tão trabalhoso e divertido que eu resolvi ressucitar o Ortegópolis pra postar as minhas músicas - em ordem decrescente, pra aumentar a emoção. Com certeza eu esqueci um monte de coisa e cometi várias injustiças terríveis (desculpas adiantadas aos artistas magoados). A lista final do Bloody Pop deve sair até o fim do ano. Tem uma de discos também, depois eu conto a minha.

50. "I trust my dealer" - Montage

49. "My favorite way" - Black Drawing Chalks

48. "I was born in the 90's" - Mickey Gang

47. "Odeio" - Caetano Veloso

46. "Seguindo estrelas" - Paralamas do Sucesso

45. "Confesso que errei" - Rockz

44. "Unidos do caralho a quatro" - Hermes e Renato

43. "Eu não consigo ser alegre o tempo inteiro" - Wander Wildner

42. "Você pode ir na janela" - Gram

41. "Cachaça" - Vanguart

40. "O mais vendido" - Mombojó

39. "Compacto" - Curumim

38. "Jhenny Paula" - Os Pedrero

37. "Copacabana" - Móveis Coloniais de Acaju

36. "União Soviética" - Réu e Condenado

35. "Pra matar a fome" - Lasciva Lula

34. "Fale mal de mim" - Autoramas

33. "O mundo é bão, Sebastião" - Nando Reis

32. "Não sei jogar" - Astromato

Shame on You, Tube

31. "Pareço moderno" - Cérebro Eletrônico

30. "#1" - Monno

29. "Let's make love and listen death from above" - CSS

28. "Brand new start" - Little Joy

27. "Malevolosidade" - Superguidis

26. "Agridoce" - Pato Fu

25. "Baranga" - João Brasil

24. "Office boy" - Bonde do Rolê

23. "A Marchinha psicótica de Dr. Soup" - Júpiter Maçã

22. "Fama de putona" - Tati Quebra-Barraco

21. "O rock acabou" - Moptop

20. "(vo)C" - Video Hits

19. "Bonde da orgia de travecos" - U.D.R.

18. "A flor" - Los Hermanos

17. "Melô das Musas" - Mundo Livre S/A

16. "Melissa" - Bidê ou Balde

15. "Tchubaruba" - Mallu Magalhães

14. "Na sua estante" - Pitty

13. "Primeiro de agosto" - Transmissor

12. "Meu maracatu pesa uma tonelada" - Nação Zumbi

11. "Sentimental" - Los Hermanos

10. "Baba" - Kelly Key

9. "Assinado eu" - Tiê

8. "Rap das armas" - Cidinho e Doca

7. "Anormal' - Pato Fu

6. "Matemática" - B5

5. "Mesmo que mude" - Bidê ou Balde

4. "Deixe-se acreditar" - Mombojó

3. "Sexperienced" - Cachorro Grande

2. "Semáforo" - Vanguart

1. "Último Romance" - Los Hermanos

Ortegópolis, cidade devastada

2008-12-02T13:52:00.002-02:00

Prezado visitante, visite-me no Pílula Pop. Agora minha existência blogspótica no mundo se resume ao Ort_folio.

Lançamento! Cases de Infortúnio

2008-04-03T22:07:00.005-03:00

2008 é o ano dos blogs de Mp3. No inferno, as pessoas se sentam em baias e compartilham cases de sucesso. Fazer coletâneas é a atividade musical mais divertida do mundo para quem não tem talento musical. Que direito esse cara tem de mexer no meu queijo? Ouvir música é melhor que trabalhar.

A conexão dessas frases desconexas aí de cima gerou o maior lançamento da história de Ortegópolis:

(pausa para o estouro de fogos, o desfile de malabaristas e elefantes, champanhes pipocando e fazendeiros jogando o chapéu pra cima)

é o álbum-coletânea Cases de infortúnio! Nesta obra, o dia-a-dia do trabalhador de escritório e contado ao som dos belos acordes de grandes bandas brasileiras e gringas. Aqui está o LINK PARA O DOWNLOAD DO DISCO. A tracklist está abaixo:

1. Welcome to the working week - Elvis Costello
2. Mais um dia de cão - Superguidis
3. 2000 Man - Rolling Stones
4. A well respected man - The Kinks
5. Funcionário do mês - Réu e Condenado
6. Nada pra Fazer - Cachorro Grande
7. Fitter Happier - Radiohead
8. Ghost of a corporate future - Regina Spektor
9. Longo Karma - Violins
10. Preciso me encontrar - Cartola
11. I gotta move - Ben Kweller
12. Sessão da Tarde - Carbona
13. Paris - Friendly Fires
14. O Sol Nascerá - Cartola

Um distrito de Ortegópolis

2008-03-24T13:26:00.002-03:00

Foi inaugurado ontem o Videópolis, primeiro distrito de Ortegópolis, na região sul do site Laboratório Pop. Na festa de lançamento rola batata frita, bolo de chocolate, gelatina de morango e aquela baixista dos Pixies comendo tudo e ainda cantando funk.

OrtEgo

2008-03-13T14:56:00.007-03:00

Aí eu tava no tal lugar em que ia ter a palestra do Punk Marketing, e quem aparece pra falar comigo? A tia do Ego!

Oi te dou um ort?

Ou a tia provou mais uma vez sua falta de noção com uma foto completamente nada a ver ou eu finalmente virei alguém na noite.

Primeira opção, dedos!

Nostalgia parte 2 - Chilindrina

2008-02-25T08:15:00.003-03:00

Eu já tive uma banda. Ainda tenho uma banda, eu acho. Claro que hoje sinto auto-vergonha-alheia só de olhar para a guitarra debaixo da cama, e nunca vou "marcar um ensaio" de novo. Mesmo assim, se alguém usar aquele truque sujo de perguntar coisas rápido para responder o que vier na cabeça e no meio disso enfiar "como é o nome da sua banda?", eu respondo "Chilindrina".

Lembro de deitar na cama à tarde, depois das aulas do primeiro ano, e pensar "MEU DEUS, que coisa incrível, eu tenho uma banda, isso é surreal". Além de escolher o repertório, eu gostava de escolher o futuro: na última folha do meu caderno tinha uma linha do tempo imaginária da banda, com todos os passos que estariam descritos em uma biografia futura, como "encontro com o cara de uma gravadora" e "lançamento do primeiro disco". Claro que nada disso aconteceu, e hoje os itens mais memoráveis da biografia seriam "incitar a balbúrdia no colégio em um show no recreio", "gastar uma fortuna incrível, tipo os últimos 10 reais no bolso de cada um, para gravar no estúdio" e "entrar para a faculdade e parar definitivamente com a banda".

***

Resgatei essa história como pretexto para lançar o primeiro clipe da Chilindrina, que nunca tinha sido visto fora do meu computador. A música se chama "Madruga", é instrumental e faz parte do primeiro EP da banda, de 1999, mais conhecido como "aquele com um cachorro no cenário do Chaves na capa".

Nostalgia e camisas de flanela digitais

2008-02-25T00:30:00.002-03:00

Hoje resolvi fazer uma pilha com todos os meus CDs e transformar um por um em arquivos mp3. Já planejava isso há alguns meses, quando consegui um desses tocadores portáteis que, graças a um pacto com o diabo, conseguem guardar uma quantidade absurda de músicas. Outro motivador importante foi o fato de eu simplesmente não conseguir mais ouvir um disquinho aqui em casa - todos os CD players pifaram.

Os discos mais antigos e empoeirados me fizeram sentir aquela nostalgia da adolescência. Eles são, em geral, da Fase Grunge, que foi mais ou menos minha primeira grande fase musical (a segunda foi a Fase Britpop e a terceira foi a Fase Sortidos, que dura até hoje).

A trilha durante o trabalho arqueológico foi Live on Two Legs, disco ao vivo do Pearl Jam, de 1998. Adoro a falta de vergonha deles em serem "homens que assistem futebol americano na TV tomando cerveja mas não têm medo de demonstrar suas emoções" e se arriscarem naqueles hinos roqueiros que eu não ouvia há tanto tempo.

Parece que isso é só o começo. Agora eu carrego vários gigas de nostalgia no bolso. E já que segunda de manhã vem aí, estou pensando se esse retorno à adolescência me dá o direito de voltar a usar roupas esfarrapadas e falsificar atestados médicos para poder dormir até mais tarde.

Touch me, I'm sick!

Kinks, Juno e os homens respeitáveis

2008-02-23T15:36:00.005-03:00

Acabei de voltar de três dias em um "encontro de equipe" do trabalho. No meio de discursos e dinâmicas constrangedoras sobre "foco no resultado" e essas coisas, acabei ouvindo uma boa historinha sobre o mundo corporativo (oh!), na trilha do filme Juno ,ontem de manhã. Assim como os diálogos do filme, a trilha é cheia de pérolas doces e ácidas. Além das músicas da Kimya Dawson, que são maioria, também gostei das faixas que a trilha desenterra, como "Well Respected Man", dos Kinks.

A letra descreve de um jeito tão singelo a vida dos "homens respeitáveis" que vira um manifesto mais forte que seriam um bando de palavras de ordem. Claro que dá vontade de gritar e promover uma quebradeira toda vez que você ouve alguém defender a importância do feedback. Mas transformar esse jeito sem graça de viver em uma canção cheia de graça parece uma reação mais inteligente.

Começa assim:

Cause he gets up in the morning,
And he goes to work at nine,
And he comes back home at five-thirty,
Gets the same train every time.
cause his world is built round punctuality,
It never fails.

E continua:

Acceptable in the 90`s

2008-02-21T21:15:00.008-03:00

Meus óculos de aro grosso e minha barriga proeminente por baixo de uma camisa listrada nunca pesaram tanto como enquanto eu ouvia o disco novo do Stephen Malkmus and the Jicks, chamado Real Emotional Trash. Malkmus, para quem não lembra, foi líder do Pavement, aquela banda que inventou que tocar guitarra desafinada vestido como um bancário era uma coisa legal. Sem o cheiro de novidade nem a expectativa de uma grande mudança de estilo, o disco é opressivo de tão indie-rock. E, droga, tenho que me contentar em ser uma pessoa muito previsível ao admitir que adoro isso.

A esquisitice calculada dos instrumentos e da voz é tão bem resolvida que às vezes você se esquece de achar esquisito e pensa em algo arrumadinho como rock progressivo. Claro que conta aí o deboche de Malkmus ao fazer músicas como nomes tipo "Dragonfly Pie" e faixas de 10 minutos. Parece provocação: "ei, eu posso contar a piada que eu quiser, mas mesmo assim você vai rir se eu falar daquele velho jeito desleixado que vai te fazer lembrar de quando você achava uma coisa incrível conhecer e entender essas piadas, seu indie velho". Maldito Malkmus.

Stephen Malkmus and the Jicks

Punk de agência

2008-02-20T16:40:00.003-03:00

Essa imagenzinha aí embaixo é parte da programação de um evento de comunicação em que talvez eu seja visto (de qualquer forma, estarei com aqueles disfarces de óculos e bigode de plástico). Tipo, tranformaram o punk num "case", que horror.

- Depois do case de anúncio de celulares 3G via mensagens por bluetooth que te acham mesmo debaixo de uma piscina e se implantam no seu cérebro, vamos conhecer o case do punk-rock.

Mate-me. Por favor.

Repare no "atitude rebelde e adaptibilidade". A que ponto chegamos...

Meu clipe da Cat Power

2008-02-16T12:19:00.009-02:00

Voltando pra casa, na estrada, fui ouvir o disco novo de covers da Cat Power. Antes eu a achava uma indie-kid esquisita que ia dizer coisas que eu não entendo, e isso me dava um pouco de medo. Hoje continuo com medo, por um motivo oposto: Cat Power agora é clássica e elegante. Quando ela canta daquele jeito falado, meio te dando uma bronca e meio te contando um segredo incrível, parece que Patti Smith ficou mais jovem e resolveu ser menos barulhenta e mais bem-vestida.

Aquele clima de estrada, com as montanhas passando e o dia virando noite, pode ter aumentado meu medo, mas também me fez achar o disco bonito. O clipe foi muito adequado à música :)

Se meu cabelo fosse grande e sedoso, ficaria assim na viagem

Cisco no olho

2008-02-15T00:25:00.002-02:00

Se você me encontrar por esses dias com um fone de ouvido no metrô, no ônibus, ou em qualquer lugar público, passe discretamente e finja que não me viu. Sério, vai ser menos constrangedor para os dois. É que ultimamente tenho derramado lágrimas sem nenhum pudor nesses lugares, por causa de umas malditas músicas. A coisa já chegou ao ponto em que posso fazer uma pequena lista das músicas que me fizeram chorar publicamente em 2008 até agora.

A primeira é a mais sem sentido, porque é dançante, tem um clipe engraçado, mas não sei por que motivo eu cismei que é terrivelmente romântica. Até já falei um monte disso em textos. É "Ready for the floor", do Hot Chip (vergooonha). Se alguém mais tiver ficado pelo menos um pouquinho emocionado com essa música, seria legal me avisar, pra eu saber que não estou viajando totalmente (a gente pode até chorar junto, olha que bonito). Ouve só:

A segunda é claramente de fazer chorar, apesar de que nada justifica fazer isso chegando em uma reunião de trabalho. Mas ah, quem resiste a Fernanda Takai cantando uma música chamada "Descansa Coração"?

A canção mais recente dessa lista se chama "Devaneio esferográfico" (vergoooonha 2). Apesar do nome brega, a letra é bonita de verdade. A música está no disco novo do Rockz e também aí embaixo.

Acceptable in the 80´s

2008-02-14T18:03:00.012-02:00

Agora estão vendendo essa mulher do Babado Novo, e de uma maneira horripilante. Não entendo muito sobre estratégias para ser o novo Ivetão, mas tenho quase certeza que para isso não é necessário um logotipo Hans Donner nem um chapéu de paquita.

No Country For the Old Young

2008-02-11T21:21:00.000-02:00

O tempo de heroísmo dos caubóis acabou. Não foram apenas as mortes de Beto Carreiro e Heath Ledger que mostram que a maré não está boa para os homens de chapéu, botas e fivela prateada. O favoritismo para o Oscar deste ano de Onde os Fracos Não Têm Vez (No Country For Old Men), dos irmãos Cohen, é um sintoma de que o mundo de 2008 se enxerga em um velho-oeste em que os bandidos venceram.

Neil Young, (anti-)herói country, também deu um sinal de que os dias de hoje são ruins. Ele declarou a repórteres no Festival de Cinema de Berlim que "a música não pode salvar o mundo". Depois ele tentou se explicar melhor (a declaração completa dele está aí embaixo). Quando até o tio-hippie-cabeludo que escreveu "Rockin' in a free world" acha que a coisa está difícil, é porque a coisa está realmente difícil.

A Song Alone
By Neil Young

No one song can change the world. But that doesn’t mean its time to stop singing.
Somewhere on Earth a scientist is alone working. No one knows what he or she is thinking. The secret is just within reach. If I knew that answer I would be singing the song.

This is the Age of innovation. Hope matters. But not hope alone. In the age of innovation, the people’s fuel must be found. That is the biggest challenge. Who is up to the challenge? Who is searching today? All day. All night. Every hour that goes by. I know I am.

My friends write to me don’t give up. I am not giving up. I know this is the time for change. But I know that it’s not a song. Maybe it was. But it isn’t now. It’s an action, an accomplishment, a revelation, a new way. I am searching for the people’s fuel. Will I find it? Yes. I think so. I don’t know why I may have been chosen to help enable a discovery of this magnitude. I know I can only write a song about it when I find it. Until then I can write a song about the search or spend all my time looking. But a song alone will not change the world. Even so, I will keep on singing.

Neil Young, back to black

O disco móvel de Timbaland

2008-02-10T21:17:00.000-02:00

O rapper e dono da música pop atual Timbaland anunciou que vai lançar um disco "móvel". A palavrinha entre aspas tem duas explicações: a primeira é que as gravações vão acontecer em um estúdio sobre rodas, durante uma turnê do músico pelos EUA ao longo de 2008. A segunda, e mais ousada, é que as músicas vão ser disponibilizadas para downloads mês-a-mês para os "assinantes", junto com vídeos de bastidores e ringtones. O serviço será fornecido pelo V Cast, rede de distribuição de áudio e vídeo por celular.

De início, a idéia soa criativa como a do Radiohead, mas enquanto os ingleses pareceram espontâneos, a jogada do Timbaland é tão redondinha que não esconde pelos cantos o bando de diretores de marketing prontos para atacar nossos bolsos feito hienas.

aloi, timbaland? acho q vou te baixar no torrent mesmo. bjo!

Crítica do Hot Chip no JB

2008-02-05T11:25:00.000-02:00

Saiu hoje uma crítica minha sobre o disco novo do Hot Chip no Caderno B, do Jornal do Brasil. É uma versão-nada-a-ver do texto que eu já tinha publicado aqui e no Pílula Pop sobre o disco. Dá para ler a matéria clicando na imagenzinha aí embaixo.

Clique acima para ler.

Lightspeed Champion, monstros de pelúcia e poesia em outdoors

2008-02-03T04:42:00.000-02:00

Dois posts atrás citei de passagem a banda Lightspeed Champion, que acompanhou Alex Turner na versão de "Reptilia". Confesso que não conhecia nada dos amigos do Alex até então, mas o nome ficou na minha cabeça e um alarme tocou depois que esbarrei de novo com ele no Ilustrada no Pop. As músicas do Lightspeed Champion, assim as fotos do blog da banda, são levemente estranhas e imediatamente amigáveis.

A banda é liderada por um cara esquisito chamado Devonte Hyness, cujo último projeto era com os indie-roqueiros-loqueirinhos do Test Icicles. No ano passado, ele viajou para Omaha, terra do Elliot Smith, e de lá voltou com esse som mais calmo e chicletudo. De bônus, os clipes têm referências visuais bem espertinhas.

O primeiro vídeo foi o de "Galaxy of the Lost", bem fofa e levinha. Queria saber onde vendem esses monstrinhos de pano que contracenam com Devonte.

O clipe mais recente é de "Tell Me What It's Worth", música épica sem ser chata, que antecipou em algumas semanas o lançamento primeiro álbum, Falling Off the Lavander Bridge, no último dia 21 de janeiro. O ótimo final do vídeo ainda me fez esbarrar com um nome adormecido na minha cabeça: Jenny Holzer, que é tipo uma poeta de outdoor e projeções. Veja o clipe aí embaixo e uns trabalhos da Jenny aqui.

Later... with Radiohead

2008-02-02T13:31:00.000-02:00

Estou gostando de ver as novas apresentações ao vivo do Radiohead, admito que até mais do que ouvir as faixas do In Rainbows. Hoje eles são a principal atração da edição especial da edição de número 200 do programa "Later... With Jools Holland", da BBC. Com certeza, amanhã vão aparecer milhares de vídeos no Youtube com as gravações de "Bodysnatchers", "Weird Fishes/Arpeggi" e "15 Step". Além delas, uma versão bonita de "House of Cards", uma das minhas preferidas do disco, já está no site da BBC.

Além da banda de Thom Yorke, Cat Power, Fiest, Mary J Blige e Robyn Hitchcock vão comemorar o aniversário do Jools.

3 cópias autenticadas (um cover, um single, um clipe)

2008-01-31T20:26:00.000-02:00

O Alex copia o Julian. O Panic (agora sem o !) At the Disco copia seus pais. A Kyle copia ela mesma. Mesmo assim, podemos encontrar nos três, em quantidades variadas, alguma autenticidade.

Alex Turner fez ao vivo uma versão de "Reptilia", dos Strokes, acompanhado por músicos de uma banda amiga, Lightspeed Champion. Ele teve a manha de tocar uma faixa da banda na qual os Arctic Monkeys mais se "inspiraram" e mesmo assim não perder nada do seu estilo "estou contando uns casos aí sobre a vida" de cantar.

O Panic At The Disco está pagando de ex-emo. "Nine in the afternoon", primeiro single do seu próximo disco, Welcome To The Sound of Pretty Odd, prova que é verdade o papo de que eles estão se inspirando nos sons dos anos 60. A música é agradável até. Mas é um pouco como o Skank: após vender até o último fio de cabelo ao diabo (no caso brasileiro, apelar para letras sobre mulher, futebol e cerveja; no norte-americano, colocar franja e maquiagem no rosto no auge da febre emo), eles recorrem à época mais sagrada da música pop para se fazerem de santos.

Dá pra ouvir "Nine in the afternoon" aqui.

Já Kylie Minogue não tem muito o que provar a ninguém no décimo disco de sua carreira, X. Já chegou ao ponto em que, mudando uma coisinha ou outra para não se imitar muito descaradamente, tá beleza. Ela faz isso direitinho no clipe de "Wow", boa demonstração de como ser brega com elegância.

Kylie Minogue - WOW
Colocado por hakim93200

"Escritor. Especialidade: Modelos" ou "A Quase Não-Matéria"

2008-01-29T16:49:00.000-02:00

A reportagem de capa deste mês da Rolling Stone brasileira, com a modelo Alessandra Ambrósio, tinha tudo para ser um fiasco, mas é uma das melhores surpresas que tive com um texto nesses dias. Não entendi a aposta em uma aspirante a Gisele, ainda mais depois da fraca matéria com a própria Gisele na edição número 1, de outubro de 2006. A salvação, além das fotos de Alessandra, que é realmente bonita, foi a escolha do autor da reportagem, o escritor gaúcho Daniel Galera.

Galera está se tornando um especialista em modelos, profissão pela qual já passaram a personagem de seu livro mais conhecido, a Marcela de "Até o dia em que o cão morreu", e também sua namorada, Tainá Müller, intérprete de Marcela na adaptação do livro para o cinema, Cão Sem Dono.

A ansiedade dele em revelar as "angústias da vida de celebridade" e as respostas frias da modelo chegam a ser engraçadas. Quando você acha que está lendo uma matéria sobre a impossiblidade de fazer a própria matéria, como foi a da Giselle, o especialista no tema consegue virar o jogo. Contar mais estraga a graça da leitura, mas fica a sugestão. No site da revista dá pra ler uma parte.

Last.fm inverte o jabá

2008-01-25T10:32:00.000-02:00

A Last.fm fez dois anúncios bacanas nessa semana. O primeiro é que agora o ouvinte pode acessar sob demanda a um catálogo de músicas que inclui artistas das quatro maiores majors (Universal Music Group, Sony/BMG, Warner e EMI) e mais 150 mil pequenas gravadoras.

A segunda notícia, ótima para as bandas independentes, é que elas vão ser remuneradas a cada vez que um usuário ouvir uma de suas músicas dentro da Last.fm. O esquema é parecido com o download remunerado do Tramavirtual, que já rendeu um dinheirinho para bandas como Dance Of Days, Fresno, Superguidis e Rock Rocket.

Infelizmente, o serviço está em vigor apenas nos Estados Unidos, Reino Unido e Alemanha, mas a empresa, que desde o ano passado pertence ao grupo de mídia CBS, planeja lançar globalmente o serviço sob demanda gratuito nos próximos meses.

Se isso já estivesse valendo por aqui nessa semana, por exemplo, eu teria dado alguns centavos para os Superguidis e o Diego Medina.

Animais peludos a la carte

2008-01-24T12:51:00.000-02:00

Essa foi a sacada de internet mais esperta desde o quer-pagar-quanto do Radiohead: os galeses malucos do Super Furry Animals estão fazendo uma turnê pelos EUA para divulgar o disco Hey Venus!, e decidiram deixar para o público escolher o set-list dos shows. Criaram até esse widget aqui para facilitar o processo.

Tipo, mesmo sem a mínima chance de ir nesses shows, fiquei muito triste por "Oi Frango" não estar na lista de opções.

Isso tudo foi uma coisa muito mais bem-pensada do que alguém pode imaginar vendo umas fotos da banda tipo essa aqui:

4, 3, 2, 1...

2008-01-24T10:27:00.000-02:00

The Reminder, primeiro disco da cantora canadense Feist é bem morno, mas tem alguns momentos felizes, daqueles que fazem acender fogos de artifício dentro de você. Um deles é "I Feel It All", música que ela escolheu para seu novo clipe, lançado nessa semana. O vídeo é quase tão bom quanto "1234", um dos clipes mais bacanas do ano passado. Só que agora, em vez de dançarinos coloridos, ela dança no meio de foguetes. Melhor que Copacabana.

A desbaykingzação do indie rock de BH

2008-01-23T17:01:00.000-02:00

No início dessa década, indie rock em Belo Horizonte era sinônimo de um punhado de bandas que cantavam em inglês, usavam cachecol e conheciam bandas lo-fi do leste europeu. Hoje, a cena independente da cidade é bem diferente - por exemplo, entre os grupos mais legais, um dos únicos que canta em inglês (Dead Lover´s Twisted Heart) faz isso mais buscando algo simples do que por pedantismo.

O fato de as primeiras semanas de 2008 já terem boas novidades mostra como a as coisas estão mais sortidas e movimentadas.

O U.D.R., após o lançamento na internet do EP O Shape do Punk do Cão, no final de 2007, voltou de uma viagem a Recife com uma música nova, "Tabacudo", em parceria com a banda pernambucana Fiddy. A faixa, meio funk/meio hip-hop, foi gravada após “uma garrafa de pitu e barebacking nervoso com um lagostim”, segundo eles. O Mp3 e o clipe podem ser conferidos no blog do U.D.R. no Myspace.

U.D.R.

Já o Tênis passou por uma mudança que ilustra bem esta tal nova cena. A banda era um projeto de Juliano Rosa, ex-guitarrista do finado Multisofá. Eles chegaram a lançar um disco, em 2004, pelo selo independente Bay King Music, com faixas em inglês e algumas vinhetas. Em 2007, começaram a fazer shows com uma nova formação e músicas em português. Agora colocaram na internet um EP com quatro canções.

Tênis

O resultado é bem bonito (pode entrar na linha dos produtos da “geração guitar” resolvendo ser acessível, que tem como exemplos desde o Astromato até o Terminal Guadalupe). Além das guitarras de primeira, as letras também são bacanas. “Queda Livre”, que parece narrar um acerto de contas entre uma mãe e um filho, é a melhor delas. Uma pena é a voz grave e desafinada de Juliano, que longe do mergulho em delays e reverbs de sua antiga banda cai como uma pedra na delicadeza dos arranjos.

***

O Trabalho Sujo publicou ontem um ótimo texto sobre como o pop brasileiro está fugindo de sua responsabilidade. O de BH, felizmente, parece que está fazendo o caminho contrário.

Superguidis ao vivo no Humaitá Pra Peixe

2008-01-22T19:50:00.000-02:00

(Foto: Divulgação / Bernardo Mortimer)

Cabelos grandes e crespos escondem o rosto; o tronco está encurvado para baixo; a guitarra pendurada no pescoço; os movimentos meio cambaleantes pelo palco acompanham o ritmo básico da música. O guitarrista Lucas Pocamancha dança na beira da na vala comum de um pós-grunge tardio e ordinário.

O que faz os Superguidis merecerem a boa estrutura do teatro, o som bem equalizado, o clima receptivo e a torcida do público por um futuro ainda melhor é muito mais do que essa impressão inicial pode indicar.

Durante cerca de quarenta minutos, eles tocam músicas dos seus dois discos, lançados pelo selo Senhor F, mais a inédita "Se não fosse o bom humor". Fazem ainda pequenas citações a "21st century digital boy", do Bad Religion e "Divine Hammer", dos Breeders.

Os anos 90 são claramente a maior fonte de referência para eles. Dave Grohl não marca presença apenas no chiclete que o vocalista Andrio masca entre um verso e outro. O cuidado em estruturar quantidades fartas de melodia junto a uma distorção que sai quase espontaneamente dos amplificadores é a interseção entre as simpáticas bandas de Seattle e de Guiaíba.

Personificar de maneira sensível imagens e palavras dos jovens comuns é justamente o que faz dos Superguidis uma banda incomum. "Dentro dos arquivos eu corto os meus dedos", canta Andrio em "Mais um dia de cão", deixando nas entrelinhas sua falta de habilidade no primeiro emprego e talento no segundo.

Enquanto ele afina sua guitarra, Lucas começa um papo desajeitado sobre como seu tênis furado se encheu de naquela tarde na praia. Falas espontâneas e uma trilha extraordinariamente comum fazem com que os cabelos grandes, o tronco encurvado, a guitarra pendurada e os movimentos cambaleantes passem uma mensagem diferente: distraídos venceremos.

Esse texto foi publicado também no Pílula Pop. Passa lá.

Os Homens do Diamante Hoo Ha

2008-01-19T01:38:00.000-02:00

O Supergrass pirou. Não que eles fossem muito normais mas, sério, olha só: Gaz Coombies e Danny Goffey agora atendem pelos nomes Duke Diamond e Randy Hoo Ha, e fazem shows como os Diamond Hoo Ha Men. Este é o nome do primeiro single da banda, que já tinha vazado há algumas semanas e foi lançado nessa quarta-feira, na Inglaterra, em uma edição especial em vinil. O clipe, que está aí embaixo, saiu ontem.

A verdadeira explicação para o fato do Supergrass ter virado um duo é tão surreal quanto a história da banda imaginária. Em setembro passado, o baixista Mick Quinn acordou à noite para beber água e se esqueceu que seu quarto ficava no andar de cima da casa - atravessou a janela pensando que fosse uma porta e machucou feio. Enquanto um se recuperava, os dois viajaram para Berlin lá tiveram a idéia brilhante dos Diamond Hoo Ha Man.

A música é fodona, da turma de "Richard III", diferente do clima mais pra baixo do Road to Rouen. Só que agora eles exageraram na vontade de ser hard rock e usam mangas compridas com franjas de caubói (repare bem no clipe). É tipo quero-que-meu-retorno-bombe-mais-que-o-do-Led-Zeppelin.

No myspace.com/diamondhoohamen, onde a música já esteve disponível para download, dá pra ouvir duas outras faixas: "345", lado b do single, e "Bad Blood Clip", que vai estar no álbum, previsto para ser lançado em março.

Gere-me por favor

2008-01-17T10:39:00.000-02:00

Foi publicada ontem no Pílula Pop uma entrevista que eu fiz com o coletivo Fórceps, de Sabará-MG. O Fórceps é formado por três caras, incluindo o Marcelo Santiago, do Meiodesligado. A onda deles é a produção cultural independente, inspirados no Espaço Cubo, de Cuiabá. O discurso é pé-no-chão e sonhador ao mesmo tempo. Além dos projetos do coletivo, gostei do fato de que, na entrevista, muitas vezes não dá pra separar o espírito do-it-yourself desbravador do espírito irônico-piadista (isso é punk rock, oras).

Marcelo: "A minha intenção era fazer o Grito Rock na garagem da minha casa, sério. As bandas na garagem e o público na rua, interditando o trânsito. Algo como uma intervenção urbana que fizesse do festival um ato político de inconformismo. O problema é que há uma delegacia em frente à casa, mas esse continua sendo o plano B."

Confira a entrevista completa.

Em tempo: o Fórceps anunciou nessa semana a programação do Grito Rock de Sabará.

London in rainbows

2008-01-16T23:49:00.000-02:00

O Radiohead fez um show em Londres hoje à noite, anunciado de última hora e transmitido no radiohead.tv. Infelizmente, perdi a transmissão ao vivo. Eles devem colocar lá no perfil oficial no Youtube, como fizeram com o Scotch Mist. mas, enquanto isso, um anjo desconhecido colocou o show inteirinho lá.

O lugar era realmente pequeno, e os sortudos desgraçados ficavam a poucos centímetros da banda. A filmagem é bem bacana, com Thom Yorke quase escondido pelas luzes coloridas do fundo. O show teve 15 músicas - as dez do In Rainbows, na ordem, e outras cinco antigas, fechando com "The Bends" e "My iron lung", do segundo disco, The Bends.

Eis o setlist:

15 Step
Bodysnatchers
Nude
Weird Fishes/Arpeggi
All I Need
Faust Arp
Reckoner
House Of Cards
Jigsaw Falling Into Place
Videotape
Up On The Ladder
You And Whose Army
National Anthem
My Iron Lung
The Bends

Alta Fidelidade n'Uma Longa Queda

2008-01-16T23:06:00.000-02:00

O Mp3 está destruíndo a música pop. Parece uma frase completamente nonsense ou completamente de um tiozão conservador. Mas os argumentos desse ótimo artigo da Rolling Stone dos EUA que achei hoje através do blog Conector, são realmente perturbadores. Eles chamam a história de "Guerra do Volume". Basicamente, os engenheiros de som estão masterizando as músicas num volume tão absurdamente alto do início ao fim, para que elas consigam bombar mesmo em uma caixinha de fuleira de computador ou num fone de ouvido de Ipod, que tudo está virando uma massaroca em que os detalhes se perdem. A comparação de "Smells Like Teen Spirit", do Nirvana, com "I Bet You Look Good on the Dancefloor", dos Arctic Monkeys, é emblemática. O videozinho aqui também explica bem a história, com uma música do Paul McCartney de 1989. Vê só.

OrtList

2008-01-12T22:49:00.000-02:00

O Marcelo Costa organinzou a tradicional lista de melhores do ano do Scream & Yell. Os vencedores na categoria discos foram o Radiohead e o Vanguart. Lá no site dá pra ver os outros vencedores e os votos de todo mundo. Os meus, para discos, foram esses aí embaixo.

Melhor Disco Nacional:
Pato Fu - Daqui pro Futuro
Vanguart - Vanguart
Lasciva Lula - Sublime Mundo Crânio
Superguidis - A Amarga Sinfonia do Superstar
Cachorro Grande - Todos os Tempos

Melhor Disco Internacional:
Radiohead - In Rainbows
Kings of Leon - Because of the Times
LCD Soundsystem - Sound of Silver
Arctic Monkeys - Favourite Worst Nigthmare
MIA - Kala

Duas Pílulas

2008-01-09T16:55:00.000-02:00

Uma: novo CD do CPM 22.

Duas: O Suspeito, filme que está em cartaz, com Jake Gylenhaal e Reese Witherspoon.

Os dois são meio fraquinhos. De qualquer forma, vai lá.

2007-12-27T03:03:00.001-02:00

Ryan Adams & The Cardinals - Follow the Lights (EP - 2007)

Do lado de cá fica a luz, o lar, a realidade. Lá o escuro, o mistério, a embriaguez. Por este caminho Jeff Buckley passou de maneira encantadora, de gole em gole de vinho lilás, até se afogar no escuro. Agora outro trovador americano, Ryan Adams, faz o mesmo caminho na direção contrária. "Follow the lights that drive you home", canta Ryan na primeira faixa do seu mais recente EP.

Se Ryan fosse um cineasta, Follow the Lights seria um curta-metragem filmado logo após um longa importante. No meio do ano, o cantor lançou Easy Tiger, disco bem-sucedido e apontado como uma retomada de prumo em sua conturbada carreira. O EP, lançado quatro meses depois, tem duas músicas inéditas e cinco regravações. Mais do que um enredo espetacular, o mais importante nesta pequena obra é a fotografia.

Colocar uma canção assustadoramente linda como “Follow the Ligths” há três faixas de distância de uma lindamente assustadora versão de “Down in a Hole”, o hino depressivo do Alice in Chains, formou uma imagem e tanto. O abismo emocional que se revela é terrível, mas uma música que está no meio do caminho, “My love for you is real”, indica que Ryan Adams está escalando ao invés de desabar.

A impressão coincide com as notícias sobre a vida pessoal do músico, que se diz livre da vida de bebedeiras e drogas. A pressão externa e interna sobre sua criação artística, principal motivo de transtorno para Ryan, agora está sendo melhor dividida com a banda de apoio The Cardinals. Na conta conjunta pode ser depositado também o mérito pela sonoridade acústica esfaqueada por guitarras deste EP.

O (re)arranjo de “This is it”, do disco Rock N Roll (2003), deu à música um sentido maior do que uma paródia dos Strokes. Dizer “This is it, this is really happening” é o primeiro passo para ter onde se agarrar e não cair no maravilhoso abismo que o próprio cantor fotografou. No fim das contas, seguir a luz ou caminhar no escuro não são caminhos tão opostos assim (note que os símbolos de morte e vida se confundem). Jeff e Ryan parecem distantes, mas andando para cá ou para lá, ambos estão atrás de redenção.

Esta resenha foi publicada também no Pílula Pop. Passa lá.

2008 por enquanto

2007-12-26T17:03:00.001-02:00

Antes de começar 2008, a famosa "lista de shows internacionais no Brasil por enquanto":

My Chemical Romance (fevereiro) - São Paulo, RJ e Curitiba
Iron Maiden (março) - São Paulo, Curitiba e Porto Alegre
Rage Against the Machine e Deftones (março ou abril) - São Paulo
Bob Dylan (março) - São Paulo e Rio de Janeiro
Interpol (março) - São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte
Klaxons, Editors e Yo La Tengo (maio, Festival Indie Rock) - São Paulo e Rio de Janeiro
Avril Lavigne (agosto) - São Paulo e Curitiba

2 presentes de natal

2007-12-25T02:31:00.000-02:00

Um quentinho do forno: canção natalina do Belle and Sebastian, "Are You Coming Over For Christmas?", fofa como a barba do bom velinho.

O segundo é uma lembrança cheia de poeira: em um ano dominado por novas cantoras moderninhas e desajeitadas, é bom passar os festejos ao som de uma Kate Nash dos anos 60 (vale notar como era tímida a então jovem Marianne Faithful).